要我说，他出世晚了。他要是生在梅兰芳、生在四大名旦那个时候，那就不是四大名旦而是五大名旦了。我说这话，是对沈福存先生舞台表演的客观评价。就是他那一出《春秋配》"拾柴"，我没有见过，不是我没有见过这出戏，是没有见过像他那样表演的。

丹菊与沈福存相识早在1965年，当时的北京京剧团为排演《红岩》到重庆体验生活，大家在一起生活了一两个月。他这个人很随和，大家在一起讨论艺术，谈论生活，说说笑笑的，他总是很虚心地听取别人见解，没有一点大演员的架子。多年来我们虽然分隔两地，但关系融洽，我们两家人的友谊也一直延续到今天。

上次福存来京在吉祥戏院演出《春秋配》时，我和梅葆玥坐在一起观摩，她在我耳边悄悄地说了一句"真漂亮"。以我的理解，她这句话的含义，不仅仅是夸福存扮相漂亮，更指他的台风以及演唱的完美。这也不是葆玥客套的捧场话，而是作为一个内行的客观评价。好，就是好，忠于艺术的人，应该求实。

沈福存转了个话题，说："'文化大革命'时，团里有人说我给重庆京剧团招了两个特务。"这个话题很新鲜，我问这是怎么一回事儿。"说来话长。"沈福存停了停，理了一下思绪，娓娓道来："重庆是1949年10月底解放的。不久，厉家班和一川剧院合并，改民营公助，成立重庆京剧团。

我演《望江亭》和《状元媒》时，还没有见过张君秋。只是跟他通过信，写信给他，表示仰慕之意。他也回过信，总是很客气的。《望江亭》是我看了电影自己攒出来的。《状元媒》是刘映华给我说的，她送给我《状元媒》的唱片，我听了又听，从贵阳回到重庆就排了这出戏。

沈福存转了个话题，说："'文化大革命'时，团里有人说我给重庆京剧团招了两个特务。"这个话题很新鲜，我问这是怎么一回事儿。"说来话长。"沈福存停了停，理了一下思绪，娓娓道来："重庆是1949年10月底解放的。不久，厉家班和一川剧院合并，改民营公助，成立重庆京剧团。

"您选《凤还巢》作为恢复旦行表演的第一出戏来演出，这是很有意思的。"沈回答："梅先生的这出戏我很喜欢。"我问："您好像没看过梅先生的戏？"沈说："我看过梅先生的一张照片。"

1月23日晚，北京奥体中心灯光璀璨，掌声不断，第七届中国金唱片奖颁奖典礼在此举行，获奖者中有两位实属特别，一位是从艺60余载的著名京剧旦角表演艺术家沈福存，另一位则是他的女儿、著名川剧表演艺术家沈铁梅，父女俩同时站在颁奖的舞台上，这是中国金唱片奖有史以来的第一次。

1952年，在重庆一川大戏院舞台上，一位17岁的英俊少年，在演出新编古装大戏《节烈千秋》中扮女主角——佃户女儿张春姑。恶霸地主硬逼春姑为其病子冲喜，那知春姑刚进门病人就死去，恶霸又指使管家丢出剪子和绳子，逼她自缢殉葬。

欣赏一段优美的戏曲演唱，往往如嚼橄榄，如饮甘醇，令人回味，令人陶醉。听沈福存演唱的京剧《春秋配》，就有这种深切的感受。

沈福存同志是西南地区的著名男旦，唱做俱佳，表演细腻，他的眼神的表现，水袖的运用都极见工力，极富艺术魅力。在传统剧目《凤还巢》的表演中，沈福存同志对水袖的运用，灵活多变，优美翩艇，自有其独到之处。

沈福存，今年四十七岁，宗张派，工青衣。他以嗓音甜美、扮相秀丽，受到观众的喜爱，在重庆被誉为“山城名旦”。沈福存虽在厉家班学艺，但学习张派，全靠自学成材。他从不因循守旧，力求革新出新。

按照约定的时间，我们于上午九时到达重庆市京剧团门口，一同到沈福存家里去串门。我们到时，沈福存已在京剧团门口的市场上忙来忙去了，既买兔子，又割鲜肉，还要去刨黄鳝，我们赶忙把他挡住，并深表歉意地说；"我们怕扑空，昨晚预先挂了个电话给你，没想到你竟这样破费，真该突然闯来……..

很早就知道重庆有一位京剧旦角名家沈福存，可是因为过去他一直没到北京演出过，我们无缘欣赏他的戏。大约20年前，为了纪念梅兰芳，沈福存到北京参加演出了一出《春秋配》，我们才第一次看到他的演出，《春秋配》给我们留下了十分深刻的印象。

时隔数十载，岁月的风霜已经染白了我们的鬓发。我们不再身轻如燕，亦不再矫捷如飞，回手首往事不由得让人感叹时光如电，岁月如梭。我与福存是同龄人，现在都年近古稀，回想起与他交往的点点滴滴，如今依旧历历在目，仿佛昨天发生的一样。

什么叫做"天才"，就是指天生的才能，不必死用功，就已经达到了某种高度的才能的智慧表现。比如"乐感"，有的人天生就有，学唱某种旋律，一学就会，甚至象京剧这种演唱技巧非常复杂的旋律，也能一听就会，一唱就像，一像就好，这就叫演唱的天才；而有的人，天生乐感不好，甚至五音不全，学不会，即使学会了也缺乏表现力。同样一个京剧唱腔别人一唱华丽优美，但他一唱生涩僵硬，十分难听，这就是演唱方面的差异。

我是看了沈福存先生1982年在西安演出《玉堂春》的录像，又读了安志强先生对沈先生的访谈录——也可以说是沈先生舞台生涯的口述史，才决定来参加这次盛会的。在庆祝沈福存先生艺术生涯60年的晚会上，沈先生以75高龄，一曲《凤还巢》，依然歌声清朗，圆转自如，令人陶醉。

一座久负盛名的剧场，观众云集一堂，随着一阵欢快的锣鼓声，红色大幕徐徐拉开，在熣灿的灯光辉映下，人们翘首以待的大青衣飘然而上，恰似仙子出现，飞凤来仪，一个亮相惊艳全场。沈先生的表演，如一阵清新的旋风携绚丽的京剧之花漫洒国粹芬芳；沈先生的表演犹如一团炙热的光焰，投向观众心田，燃起激越的叫好声浪。这叫好声是观众的激动，又是对精湛艺术的强烈回响。

我因生长在川剧"戏窝子"重庆，以至酷爱川剧不能自拔，大学毕业如愿以偿，乔列川剧编剧职位，这自然在情理之中。至于京剧，尽管尊为国剧，也因我患了"戏曲偏食症"，实在对不起，真是不甚了解。殊不知后来竟然痴迷京剧，不能自拔，以致在笔耕川剧之暇，还想为京剧捉笔，过一把瘾呢。

我又想起昆剧表演艺术家周传瑛老师讲过的一个表演要素“大身段守家门，小动作出人物”，即是明确了你表演的人物归于哪一行当、哪一流派，是青衣、是花且、还是花衫?是梅派、是张派，还是尚派?而后就要以小动作去刻面人物的个性特征了。

编者按：去岁末，戏剧界众多学者专家齐集山城重庆，参加由中共重庆市委宣传部、中国戏剧家协会等单位主办的京剧艺术家沈福存舞台生涯60周年研讨活动。沈福存凭借他特有的悟性，凭借他滴水穿石的坚毅执着，实现着自己在艺术上的一次次精进和超越。

从小就迷恋京剧的沈福存先生，13岁进入厉家班学艺，他不仅有一副天生的好嗓子，更加上他勤奋刻苦，入科儿年后就开始主演大戏了，如《龙风呈祥》、《秦香莲》等，是"福"字科够中最优秀的学生之一。

蜀名旦，四川出的名旦之谓也，他的名气不仅限于四川。记得80年代初，在张君秋先生家里看到了一份报刊资料，其中一篇文章题名大约是"四川的张君秋沈福存"之类的意思，张先生告诉我说，可好了！《望江亭》、《状元媒》他全唱，"文化大革命"不让唱男旦，他唱李玉和。

一九八O年初春，我们省京剧团首次赴成都、重庆等地巡回演出时，受到了重庆市京剧团战友们的热情接待，在一次重庆市文化局组织的座谈会上，陕西省京剧团与重庆市京剧团结成了兄弟剧团。为了互相学习，共同提高，曾约定两团在适当的时候进行艺术交流。

“梨园翘楚”——马少波题

《武家坡》——李滨生著

《玉堂春·起解》——黄本贵著